20世纪末，劳里·航柯在对西方史诗的研究中发现，史诗的范例是多样的，预言21世纪对史诗的研究将会更加多元化。随着世界文化多样性观念的深入，以及联合国教科文组织对非物质文化遗产保护与研究的重视，中国少数民族“三大史诗”研究已受到世界关注。对民间口头文学、史诗传承、史诗学的理论探讨，尤其是对中国少数民族活形态口传史诗珍贵价值的发掘和研究，开始进入深度性考察分析和学理性研究阶段。对史诗观念、史诗传统的认知，以及史诗的研究范式，正在悄然发生变化。《诗性智慧与智态化叙事传统：格萨尔传承类型的再发现》正是在此学术语境下出版的一部具有探索性和创新性的研究成果。著者通过对格萨尔史诗书写艺人丹增扎巴的叙事文本、艺人成长语境的深度追踪研究，以“诗性智慧”为核心概念，多学科角度为研究进路，通过人类学和民族志方法，将荣格的“原型”心理学、维科的“诗性智慧”、帕里和罗德的“口头诗学”、佛教“原始智”概念、藏传佛教宁玛派“伏藏”传统等西方理论与藏族传统文化相结合，揭示了艺人传承类型的多样性与复杂性，第一次系统提出了“智态化叙事”文本——一种新的格萨尔史诗叙事形态。 格萨尔藏戏将口头诗歌中的“歌”化为具体的表演行为动态实践，集声音、舞蹈、仪式和群体互动等多种事项于一体，是历史悠久、别具特色的藏戏剧种。格萨尔藏戏表演通过对古典时代民族民间文化的重构与想象，构成格萨尔史诗更丰富宽广的表达。作为文化象征的表述符号，格萨尔藏戏是口头传统研究中的表演民族志，其歌之舞之为本的口语系统，更贴近格萨尔史诗说唱本体，并重新廓清格萨尔史诗言说与书写之间复杂的关联，还口头说唱以本原。格萨尔史诗戏剧化表演实践与创新中的复合性、融合性、新生性特征和带有实验性的探索，使格萨尔藏戏正在经历新的蜕变。 民间叙事与作家文本互文、杂糅、叠合所产生的传承与创新效应，已成为藏族文学巨大的再生资源。格萨尔史诗的现代叙事诗歌写作，为史诗叙事性题材增添了主观抒情表达的客观陈述模式，《天子•格萨尔》是对藏族口头文学格萨尔史诗的一次创造性转化、重构和再创作实验文本，是又一部格萨尔史诗的“故”事“新”编。虽然新文本以格萨尔史诗的故事母体为叙事框架，但更多地蕴含了作者对藏族民间史诗《格萨尔王》的现代性阐释和个性化书写，作者试图把史诗“元叙事”提供的无尽想象空间，以新的思维方式和现代审美意象，使民间史诗的“活样态”以新的文学样式与民族历史传统文化的内在精神紧相维系。开启人们对古老史诗新的阅读感受和新的接受视角，演绎史诗在当代语境中的诗性表达，赋予格萨尔史诗新的诗学意义。