她用弱小的翅膀，展开了最广阔的飞翔。一个蒙古族的女子，在尘世中飞翔，从东北到北京，她的肩膀不知承受了多少?她在词语中飞翔，在爱和疼痛之间，她的心灵承受了多少?在梦想和现实之间，她的翅膀凝重而轻盈，在纸张和笔墨之间，她的飞翔辽远而又细微。

　　一个飞翔的女子，她拥有风一样的翅膀，这使她的飞翔，自在、轻盈，常常在不经意中，就能抵达目的地。她的飞翔，温暖、明净中而又有一种开阔。

　　一个飞翔的女子，注定比别人拥有更多的魔力。她能够赋予平凡的事物以神奇，让我们在惊讶中获得陌生的感受。在她的诗作中，我看到了这样一首诗，一首写床单的诗。是她，赋予了一条床单以梦想，让它们有了飞翔的能力。

　　一种愿望由来已久/一条水蓝色的旧床单有着天空一样的/梦想 而日子一再将它铺在床上/加复着体味、梦呓、磨牙/欲望和疼痛//一条水蓝色的旧床单/在日复一日中/仿佛看到自己的宿命 单薄的身体托起/随时而来的重——眼泪、欢笑

　　——(《一条旧床单的梦想》)

　　在这首诗中，我们看到了自己的生活。很显然，床单是我们生活中的一个用品，是我们生活中的一部分，却拥有了我们生活中某些的秘密。当我们面对这条床单时，实际上也是在面对自己的生活。

　　一条床单，它无奈地承接了自己的命运，被日子铺展在床上，迎来的是“体味、梦呓、磨牙、欲望和疼痛。” 这是一个人的生活。无疑，床单加入了她的生活，它构成了她生活中的某种同谋，它托起那些并不属于它的东西。它用它那单薄的身体托起了“随时而来的重——眼泪、欢笑”，它的单薄反衬了它“承受的重”。在这里，不难看出，诗人在写作床单的时候，加入了更多的感情，写出了我们自身的命运和无可奈何的承受。

　　娜仁琪琪格善于从日常生活中获取素材，善于发现那些被我们忽略的人和事，使“被遮蔽的存在”，在诗歌中向我们的心灵深处敞开，让我们看到了他们的存在，他们的命运和生存。并由于她的关爱与怜悯，从而使她的关注散发出人性之光。因此，在诗歌《我说出土豆》中，她有说不清的“卖土豆那个女人的愁容与叹息/以及 豆花出走后的命运”的迟疑不决;在《灰灰菜》中“只要空闲 我必去看望的/就是那些 灰灰菜/它们简单快乐地向上长”，因为“我喜欢热爱这一切/它们都是我简单快乐的亲人”。正是这种情感，她去关注吹糖人的老人，早市上卖菜的人，那些向日葵样的登上脚手架的农民工，那些在北京为梦想而漂泊的人……

　　飞翔是娜仁琪琪格诗歌中的一个核心意象。无疑，飞翔是我们人生的一个梦想，从物理学角度讲，它是对向下的引力的一种反抗，在现实中，是对庸常生活的反抗。因此我们在娜仁琪琪格的诗歌中读到很多有关飞翔的诗。

　　相对于鸟儿的飞翔，写作也是另一种飞翔，是对世俗生活的反抗，是灵魂在静夜的一种飞升。是写作，使她在尘土飞扬的生活中保持着一份洁净和高贵。正如诗人所说： “她的身体里藏着/一个仙子或是小妖 这是不为人所知的/在那个遥远的年代里 走失了的诗画女子”(《在那遥远的年代里》)。一个仙子和小妖，从遥远的年代里走失，安于这样的日子，在土豆、西红柿、白菜、大米、面粉之间，在劳动中拥有阳光与灰尘。行走在尘世中，是什么使她没有丢弃自己的翅膀?诗人在另一首诗中写到：“就像我们的爱张了张翅膀”，我相信，是她的内心始终拥有一份爱和人性的温暖，使她永远有着一对飞翔的翅膀。

　　她的飞翔是洁净的，回到了事物的本真，“你要是微笑的 你要是明亮的/你看那一树又一树的海棠/它们做到了洁 做到了净/它们顶住了尘与灰 它们完成了/一次又一次地飞翔 它们无语/但它们回到了事物的本真”(《有多么黑暗，就有多么明亮》);因为爱，使她爱上了身边的事物，她的爱是美好的：哦 这身边的事物/是多么美 这木槿 这紫薇/它们在雨中旋舞或静默(《因为爱 我喜欢》);我们甚至为诗中呈现出的美感到惊奇，为生命中的美感到惊奇，为生活中的美感到惊奇，也为那“疼痛中的小小欢愉”而惊奇。

　　她的爱并不是单一的，不仅仅是甜美。她用她的诗句，向我们展示了爱的侧面，而每一个侧面，都包含着她情感的涌动和深沉的体验，是她内心世界外化的一个切片。有时她的爱包含着一种绝望，一种彻骨的痛：“风啊风/如果你强大的翅膀 带不走/小小的二月蓝 那就吹灭/她的灵魂吧 吹灭她的灵魂/吹灭每一株——/二月蓝的灵魂”(《吹灭她的灵魂吧》)。她的爱也浸透了她深刻的认识，直达爱的本质：我们的恨 先于我们的爱/相识就是为了完成 永生的折磨/——“爱情太短，而遗忘太长”(《先于某一年春天的泡桐花》)。

　　有时她的爱包含了一种执著与尖锐。这使她的诗歌明亮中也包含了一种尖锐，温暖中又包含了一种疼痛。

　　我们相爱着。把那枚闪着阳光的/圆圆的，完美的/橘子——剥开 剥开 剥开……/直到剩下，最后的一瓣//被挂在寂寥无边的天上

　　——(《橘子剩下最后的一瓣》)

　　在这首诗中，两个相爱的人炽热地爱着，盲目地爱着，疯狂地相爱着。就像“一对被爱燃烧得无知的孩子”，非常形象、生动，而又深刻。一对恋人相爱着，把他们的爱层层剥开，“剥开 剥开 剥开……”这个持续的动作，直到像橘子剩下的最后一瓣，疯狂中透着绝望，贪婪中而又有着一份执著。诗歌表层是日常生活情境的一个片断：剥橘子的细节。深层之处却是写两个相爱的人的热烈，二者互相召唤，彼此呼应，把这种情感刻画得入木三分，令人感叹。在诗的结尾，诗人写到：“最后的一瓣//被挂在寂寥无边的天上”，一瓣橘子，被悄然置换成月亮，自然而贴切，极大地拓展了诗作的空间感。最终由动作剥开所展示的紧迫的时间感受转换为空渺的空间感受。而诗意却得到了很大的提升，并呈现出空旷寂寥的境象，令人遐思。

　　一个飞翔的诗人，她像风一样，有着明亮的翅膀，这注定了她的飞翔是温暖的，就像她的诗歌有一种明净之光。她的飞翔是高远的，就像她的诗歌有一种疏朗之气，她的飞翔是开阔的，她一举翼，就是“九万里的山河”……

　　也许，我看到的仅仅是“山河”的一部分。